Hvilken affekt skal musikken i satsen beskrive? Hvilke virkemidler bruker Bach for å få fram denne affekten?
Satsen har korte noteverdier i kompestemmene. Dette gjør at stykket skaper en lystig affekt. Melodistemmen er lys og enkel, og har lite løse fortegn. Kompestemmene derimot har mange løse fortegn. Når kun orkesteret spiller bytter f.eks obo og fiolin på å spille melodien. Når kun orkesteret spiller bytter f.eks obo og fiolin på å spille melodien. Når koret kommer inn spiller kompegruppen det samme emaet som i begynnelsen på nytt. Det kommer en B-del, der temaet er hentet fra A-delen. Når man kommer 1 min og 45 sekunder ut i stykket kommer A-delen på nytt. (luid)
Musikken er munter, men kan til tider virke litt forvirrende. Bach bruker korte og lette noteverdier for å få musikken til å høre lystig ut. Det ligger en sopran over med lyse toner og lange noteverdier som får koralen til å høres mer sammenhengende. De andre stemmene har kortere noteverdier og flere dissonanser. (Therese)
Hva preger melodikken?
Temaet blir gjentatt flere ganger og i ulike variasjoner. De ulike instrumentene bytter på å ha temaet i sin stemme. (Ida)
Rytmegruppen ”punktert åttedel –
sekstendel” preger musikken gjennom hele satsen. Det blir lagt ganske stor vekt
på den punkterte åttedelen, slik at sekstendelen blir veldig kort og lett. På
vokale partier kan det instrumentale gå over til rene åttedeler og/eller
sekstendeler. Men selv om den punkterte rytmiske bevegelsen forvinner, blir
likevel slagene markert og er tydelige. Den punkterte rytmegruppen kommer
stadig tilbake, spesielt i instrumentale mellompartier. (Serine)
Det er ikke mange løse fortegn i melodien (Therese)
Hvilken tekstur har musikken?
- Teksten i satsen blir mye gjentatt mellom de forskjellige stemmene, men gjerne forskjøvet eller i et annet tempo. Dette gjør satsen meget polyfont (Ellen-Martine)
- Korsatsen har en komplisert tekstur der
melodien i det instrumentale hele tiden v
eksles mellom de forskjellige
instrumentene. Det vokale består av en overstemme som synger salmen i forlenget
noteverdier. Etter hvert kommer de andre stemmene inn som utgjør hver sine
melodier slik at det blir polyfonisk. Understemmene har kortere noteverdier og
beveger seg mer. Oftest trinnvis i åttedelsbevegelser og litt større sprang i
fjerdedelsbevegelser. (Serine)
Teksturen i musikken er vanskelig pågrunn av at det skjer mye på en gang. (Therese)
Taktart? Tempo?
Satsen går i en ¾-taktart, noe som høres godt gjennom hele satsen tross all polyfonien. Det er nok ikke et hurtig tempo, men likevel vandrende. Vil tippe at tempoet er noe rundt 70. (Ellen-Martine)
Let etter eksempler på figurlære.

Her er eksempel på catabasis eller descensus som betyr
trinnvis nedgående bevegelse. Denne figuren uttrykker
triste følelser, som død, fornedrelse eller helvete.(luid)
I dette avsnittet er teksten: ”De roper
med lyse stemmer”. Den samme figuren blir gjentatt i alle stemmene. De har en
oppgang, og på den lyseste tonen, som i tillegg blir holdt lengst, blir ordet
”lyse” sunget.
Her blir teksten godt fremhevet fordi det er et stort sprang, og
det gjentas i flere stemmer. I dette eksempelet
er det ordet " Stimme" som blir fremhevet. (luid)
I 7. takt på 2. side synger bass-stemmen ”ruft”
som i sammenhengen betyr ”rop ut!”
Her går han en hel oktav opp og holder en
halvnote slik at det høres virkelig
ut som han roper! (Therese)
Gi en vurdering av musikken.
Musiken er veldig lett og jeg blir i godt humør av å høre på den. Jeg liker måten temaet blir presentert flere ganger i de ulike stemmene på forskjellige måter, at temaet står i sentrum hele tiden. (luid)
- Musikken er munter og det er lett og bli i godt humør av den. Jeg liker at noe av
teksten blir repetert flere ganger etter hverandre og sangerne avbryter hverandre. Det at kompet går ned når sangerne kommer inn og har mye tekst, for så å komme sterkere fram og få kortere noteverdier når sangerne ikke er med, gjør at d
et blir mer spennende å høre på og det blir ikke rotete. Det ligger en sopran stemme høyere enn de andre med lange noteverdier og en lite variert stemme, dette synes jeg til tider det blir veldig slitsomt å høre på, selv om den på en måte binder satsen sammen. (Therese)
Erling Brathole (unauthenticated)
Jan 30, 2009 8:55 AM
Dere har fått fram mye og jobbet godt med satsen. Bare noen små kommentarer:
Takt 127 i forbindelse med figurlære: Steht auf markeres med imiterende stigende intervall i de tre understemmene.
Takt 135 markerer et formmessig brudd med hallelujah teksten hvor Bach bruker en fuge i understemmene.
Orkesterinnledningen er viktig for opplevelsen av hele satsen. Bach kommer stadig tilbake med dette temaet på en rondoaktig måte og skaper med det et formmessig ankerpunkt i satsen sammen med presentasjonen av koralens fraser. Disse elementene skaper forutsigbarhet i en ellers ganske komplisert sats.