Begrepet rock

"Begrepet rock" er ikke egentlig en sjanger, men et begrep som omtaler store deler av den "nye" populærmusikken i 1966-67. Du kan bryte 'rock' ned i flere forskjellige sjangre, alle med sine særegenheter.

- Disse var den amerikanske folkrocken, soul, R&B og bandet The Beatles

- Mye av den tidligere musikken var laget for å underholde, men musikerne så nå i større grad på seg selv som kunstnere og ville lage musikk som ikke bare skulle danses til, men du skulle kunne lytte til den og få en mening ut av det.

- Mye av det som kjennetegner rock er studioarbeid og at de to første studiobandene utviklet seg i perioden 66-67. De lente seg da på teknologiske nyvinninger som bedre opptaksutstyr, nye måter å behandle musikken elektronisk osv.

- Det ble introdusert mange ikke sånn sett nye, men ukonvensjonelle instrumenter i rockmusikken. Bruken av "vanlige" instrumenter som vanligvis ikke hadde hatt en plass i rock'n'roll og andre lignende stilarter (blåseinstrumenter, strykere etc.) ble viktig, i tillegg ble det introdusert veldig uvante instrumenter som sitar, theremin o.l.

- Tekstene i rock var viktige. Inspirert av folkrocken skulle de være politiske og samfunnsengasjerte.

- Beach Boys ble startet i 1963, kjent for sin avanserte flerstemte sang og tekster om kjærlighet, sufring og det solfylte California.

- Brian Wilson var i stor grad den krative hjernen bak Beach Boys. Han var ikke produsent for bandet, men hadde i stor grad produsentansvar for mange av låtene

- Pet Sounds er Brian Wilsons eget verk. Han produserte mesteparten av albumet mens resten av Beach Boys var på turné. Det eneste resten av gruppen trengte å gjøre var å legge på vokal. Pet Sounds skiller seg ut fra andre Beach Boys utgivelser og var banebrytende innen rock. Brian Wilson har brukt mange forskjellige instrumenter, tatt opp lyder fra kjæledyrene sine (derav platenavnet) osv.

- Good Vibrations er vel Beach Boys mest populære låt noen gang. I utgangspunktet hadde den en annen tekst og en mye mer alternativ oppbygning enn den har i dag, da de andre medlemmene i Beach Boys satte seg i mot Brian Wilsons eksperimentering. Men Good Vibrations var allikevel banebrytende i sin bruk av theremin og andre ukonvensjonelle instrumenter, skifter i sound, tempo og dynamikk og interressant klangbehandling

- Smile var et album Beach Boys aldri ga ut. Det var Brian Wilsons store visjon om et album hvor alle låtene hang sammen og at albumet tilsammen var en helhet som ga mening. Men de andre medlemmene av Beach Boys motsatte seg dette sterkt, da de mente det var for sært - "Don't fuck with the formula" som Mike Love sa. Dessuten kunne ikke denne musikken framføres live, så tilslutt ble porsjektet stanset. Good Vibrations skulle egentlig vært en del av dette albumet. ('Brian Wilson Presents Smile' ble gitt ut i 2004 og dette er ganske nært opp til slik Brian Wilson ønsket at 'Smile' skulle være)

- Smiley Smile er en enklere versjon av 'Smile'. En del av materialet som skulle vært på 'Smile' er med på 'Smiley Smile' i bearbeidet form, men albumet har ikke en indre sammenheng. Smiley Smile ble aldri spesielt populær og platen markerte starten på slutten av Brian Wilsons karriere som kreativ leder/produsent for Beach Boys. Dette var ikke bare på grunn av vanskelige forhold innad i bandet, mens også fordi Brian Wilson sank dypere og dypere inn i alkohol- og pillemisbruk.

- Wild Honey var ikke et veldig populært album, selv om singelen "Darlin'" fortsatt huskes. Wild Honey var det siste albumet Beach Boys ga ut i både stereo og mono. Wild Honey har ingen spesiell indre sammenheng, men peker i stor grad fram mot den psykedeliske rocken. Coverbildet er av et noe abstrakt glassmaleri som fantes i Brian Wilsons hus.

- Rubber Soul var tenkt som en helhetlig opplevelse hvor også platecoveret fylte en funksjon. På dette albumet introduserte også The Beatles sitaren. Yesterday er blitt verdens mest spilte låt på radio. Den var nyskapende i den forstand at de brukte strykere på innspillingen.

- The Beatles og Beach Boys ble de første studiobandene i 1966

- The Beatles fikk tilgang til det beste utstyret innen opptaks- og redigeringsteknikk og fikk lov til å utfolde seg som de selv ville i studio. Dette førte til masse eksperimentering og kreative prosjekter.

- Revolver er en øvelse i stilblandinger. Den er ikke inspirert av noe spesielt, men er preget av eksperimentering og massiv og nyansert sound

- Mesteparten av musikken til The Beatles var nå blitt for komplisert til å framføre live, i tillegg til at det alltid oppstod massehysteri på konsertene (musikerne kunne knapt høre seg selv over all hylingen), så derfor bestemte The Beatles seg for å ta en pause fra turneringen.

- George Martin var The Beatles produsent og blir ofte omtalt som "den femte Beatle". Han hadde mange ideer når det gjaldt arrangement og instrumentering i tillegg til at han var banebrytende innen musikkproduksjon.

- Beatles ble en del av den psykedeliske bølgen i 1967. Dette vises spesielt igjen i at de brukte narkotika, og 'Lucy in the Sky with Diamonds' er ofte blitt beskyldt for å være en hyllest til LSD. John Lennon hevdet derimot at sønnen hans en dag hadde kommet hjem med en tegning, og da Lennon senior hadde spurt hva dette var svarte sønnen: "Lucy in the sky with diamonds" (Lucy var en venninne av Lennon junior). Dette syntes Lennon senior var så søtt, at han skrev en sang om det.

- Sgt. Peppes Lonely Hearts Club Band er det første konseptalbumet, men George Martin har utalt at dette bare var et forsøk på matche 'Pet Sounds'. I dette ablumet har alle sangene en sammenheng og poenget med LP'n er at Beatles opptrer som bandet Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band som spiller en konsert. Det er mange forskjellige stiler gjennom albumet. Coveret er jo også blitt et av de mest kjente i musikkhistorien og viser The Beatles sammen med mennesker de er blitt influert og inspirert av

- Mange av de musikalske inflytelsene til The Beatles var arabiske og indiske. Dette var uvant musikk for den vestlige verden, men det var populært. Som nevnt tidligere introdusertr The Beatles sitar, men de brukte også andre instrumenter fra India og Arabia. Hele bandet studerte en tid under en guru, men det var John Lennon og George Harrison som var mest interessert i guruens lærdom.

- I 1967 ga også The Beatles ut singelen 'All You Need Is Love' som ble en slags hymne for Hippie-bevegelsen

- Phil Spector er spesielt kjent innenfor soul og spesialiserte seg på å produsere jentegrupper.

- Hans "varemerke" var en monumental lydvegg som han kaldte "Wall of Sound". Arrangementene var ekspansive og innehold mange instrumenter. Og av denne grunn har Phil Spector ofte blitt kaldt popmusikken Wagner

- Store arrangementer med mange instrumenter gjorde at artisten ble mindre viktig. Phil Spector var på jakt etter helheten og artisten var bare en del av denne. I denne sammenhengen ble produsenten veldig viktig, noe som også særpreget rocken.

- 'River Deep, Mountain High' blir av Phil Spector sett på som høydepunktet i sin karriere, men den ble ikke spesielt godt motatt, så den markerte også kulminasjonen av hans symfoniske pop. Tina Turner er vokalist, men selv om også Ike Turner er kredidert på plateomslaget hadde han overhodet ikke noe med innspillingen å gjøre. Phil Spector visste at han ikke ville kunne gjøre som han ville med Ike Turner i nærheten, så han betalte Ike ganske mye penger for å holde seg helt unna studioet

- Theremin, fløyte og hammondorgel, ikke helt vanlig i tidligere populærmusikk.

- Alt arbeidet med denne låten foregikk i studio, men det ble brukt 4 forskjellige studioer for at Brian Wilson skulle få musikken akkurat slik han ville

- Brian Wilson hadde produsentansvaret for denne sangen og var i prinsippet den som gjorde alt. Resten av gruppen la bare på vokal og hadde egentlig ikke så mye de skulle sagt; produsenten var den viktigste personen

- Denne sangen er fortsatt veldig kunstnerisk når det gjelder musikken, men teksten er noe platt i forhold til originalversjonen, som hadde et helt annet innhold. Brian Wilson hadde jo en stor visjon for denne sangen og mange kunstneriske ideer.

- Denne sangen har ikke noe politisk budskap, det er en relativt generisk kjærlighetssang. Selv om "rockidealet" var politiske budskap

- LP-platen var rockens medium, dette er bare en enkeltstående singel som senere ble gitt ut på et album som ikke ble så veldig populært.

- LP-platen skulle være en helhet, dette er jo en singel. Og 'Smiley Smile' var bare en samling singler. Men den skulle jo vært en del av en helhet, og var tenkt som en del av en helhet, men Brian Wilson fikk (dessverre?) ikke viljen sin der

Lytteguide

- Dette er en del av refrenget, og det setter seg veldig lett på hjernen. Sangen skifter ofte karakter, men det er denne delen man husker; den er kul og fengende. I tillegg hører man i denne delen fortsatt thereminen (den blir etterhvert overdøvet av vokalen), men du får også med alle vokalstemmene.

- Kontrabassen spiller et ostinat som går hele tiden, og sørger slik for drivet i låten på dette stedet.

- Tamburinen slår på 2 og 4, tror jeg i alle fall

- Dette er jo spilt inn i flere studioer, men lyden er endret i ettertid, så det er ikke noe lett å si noe om størrelsen på innspillingsrommet. Hele poenget her er jo at alt kan endres etter at det er innspilt og produsent/teknikere kan endre et hvert aspekt ved låten slik at det blir slik de vil ha det

- Jeg synes låten er veldig kul, samtidig som den har en del sære elementer. Thereminen gjør sitt til å skape et veldig spesielt lydbilde og den flerstemte sangen gir også en veldig fascinerende klang. Det at kontrabassen ligger under og spiller det ostinatet gjør det veldig fengende, og theremin og kontrbass alene høres faktisk litt spooky ut, men i sammenhengen tenker du ikke over det

- Dette ble nevnt tidligere, men Brian Wilson spilte inn forskjellige deler av Good Vibrations i 4 forskjellige studioer, slik at låten ble AKKURAT slik han ville ha den.

- Thereminen gir en egen og veldig spesiell stemning til låten. Du kunne sikkert ha fått et annet insturment til å spille noenlunde det samme, men thereminen har en ganske egen og litt skummel lyd som gir et spesielt og fascinerende lydbilde

- Brian Wilson hadde jo en stor visjon for denne låten: Den skulle bli en del av en større helhet og ha en dypere mening. Siden gruppemedlemmene satte seg mot dette ble det ikke helt slik han hadde ønsket, men spesielt i musikken ligger fortsatt noe av Brian Wilsons spesielle visjon igjen

- Låtnavnet 'Good Vibrations' kommer fra noe moren til Brian Wilson fortalte ham som liten; hunder kan kjenne følelsene til mennesker for vi sender dem ut som vibrasjoner uten å tenke over det. Brian Wilson var overbevist om at dette kunne overføres til mennesker også, og vi har jo uttrykket gode/dårlige vibber på norsk også.

- Good Vibrations ble gitt ut sent i 1966 og peker fram mot "Summer of Love" som var i 1967. Den handler om en jente med fargerike klær som sender ut gode vibber som gjør sangeren forelsket. Fargerike klær og "gode vibber" = PEace and love, var jo typisk for hippie-tiden

- Denne låten tar i stor grad i bruk de tekniske framskrittene som var gjort på denne tiden og den har inspirert mange som kom senere

- Beach Boys og Beatles var de første studiobandene, men det skulle komme flere senere. Denne låten er spilt inn helt og holdent i studioer og vil være vanskelig å framføre live

- Brian Wilson har alt produsentansvaret her og blir dermed også den viktigste personen, i stor grad tidstypisk, slik jeg har nevnt tidligere.

- Denne låten peker også fram mot den psykedeliske rocken som ble populær i 1967, med en litt svende følelse (spesielt i versene), ofte statisk rytme o.l. inneholder den en del av idealene den psykedliske rocken stod for.